Critique - The Two Faces of January

En terme de littérature moderne, j'ai tendance me tourner plus facilement vers les thriller et romans policiers. Et dans cette catégorie, on peut dire que Patricia Highsmith s'inscrit parmi les meilleurs auteurs. Ses livres ont très souvent inspiré le cinéma, et souvent le résultat est génial. Il suffit de voir Plein Soleil, réalisé par René Clément, avec Alain Delon, Marie Laforêt et Maurice Ronet (rien que ça), adapté du roman Monsieur Ripley, de Patricia Highsmith : ce film a eu un grand succès, et je le compte parmi mes références en matière de thriller. Le même roman a été AUSSI adapté par les américains, sous le titre Le talentueux Monsieur Ripley, par Anthony Minghella, avec Matt Damon, Gwyneth Paltrow et Jude Law (du lourd aussi, en somme). Tout ça pour dire que les romans de Highsmith sont très bons, et ont eu beaucoup de succès une fois inspirés au cinéma. Et je vous conseille fortement de regarder les films (au moins). 

Aujourd'hui je reviens pour vous parler d'une nouvelle adaptation d'un roman de Highsmith, The Two faces of January. Et je dois dire que celle ci n'échappe pas à la règle. Ce film a été réalisé par Hossein Amini (dont c'est le premier film, alors chapeau), et met en scène Viggo Mortensen, Kirsten Dunst et Oscar Isaac (de très bons acteurs). 

L'histoire se passe en 1962, un couple, Chester et Colette MacFarland, sont (officiellement) en vacances à Athènes. Ils rencontrent un jeune guide américain, Rydal, personnage un peu douteux, qui vit de ses petites arnaques envers les touristes. Le couple MacFarland révèle rapidement ses secrets, et Rydal décide alors de les aider. S'installe alors une sorte de tension (amoureuse mais pas seulement) au sein du trio. 

Les personnages sont forts, chacun apporte beaucoup à l'histoire, et ils sont réellement les piliers de l'histoire. Ils sont liés par une folie qui existe en chacun d'entre eux et qui se révèle au fil de l'histoire. De plus, ces personnages sont portés à l'écran par des acteurs solides, qui font réellement transparaître  la tension, créée par la fragilité du personnage de Kirsten Dunst, le charisme de Viggo Mortensen, leader (en façade), et le vice charmeur d'Oscar Isaac. 

Je suis vraiment impressionnée par la réalisation. Les images sont impeccables, chaque détail est important. Mais le plus important, vu que c'est un thriller, c'est la manière dont le réalisateur réussit à tenir en haleine le spectateur. Le film est court, mais je dois dire que je ne me suis pas ennuyée une seule seconde. Le film remplit son rôle de thriller, il est pesant, et le dénouement est plutôt inattendu. 

Le film n'est pas parfait, le thriller étant un des genres les plus courants en littérature comme au cinéma, il n'est pas si facile d'innover. Mais j'ai vraiment apprécié les efforts faits, et le respect des codes du thriller. 

J'aimerais aussi parler du décor, et de l'utilisation très intelligente du relief grec, et des nombreuses ruines des monuments de la Grèce antique. Je trouve qu'ici, Athènes (et le reste de la Grèce dans la suite du film) joue presque un personnage à part entière. Et j'aime bien cette idée, d'un pays qui rendrait les choses plus difficile pour nos personnages, et qui serait le spectateur des mystère que cachent ces derniers. 

Je conseille donc fortement ce film, qui est vraiment intelligent et bien fait !

Enjoy, et allez voir des films surtout ! 

N.B.

Critique - Black Coal ou le cauchemars chinois

Je suis allée voir le film Black Coal, de Yinan Diao, parce que j'avais lu beaucoup de critiques positives, et la bande-annonce m'avait donné envie. Un thriller policier, sorte de "revival" de la période des films noirs, dans la Chine du début des années 2000. Le film commence en 1999 : un homme disparaît et un corps est retrouvé dans une usine de charbon. Sans les techniques d'identification ADN, l'enquête est rapidement close. 5 ans plus tard, la police enquête sur plusieurs crimes commis avec le même mode opératoire. Le lien entre ces meurtres ? Une femme, épouse du premier homme retrouvé en 1999. L'enquête est menée par Zhang, qui n'est plus policier depuis un drame survenu en 1999 lors de la première enquête. 

Ça donne envie non ? 

Et pourtant, il faut vraiment s'accrocher pour rester concentré tout au long du film. En aucun cas je ne dis que le film est mauvais, loin de là. Mais l'ambiance est tellement pesante que l'on peut rapidement se sentir mal à l'aise face à ce qui se passe à l'écran.

Je m'explique : le film est délibérément lent, ce qui crée un sentiment d'oppression pour le spectateur. Même si le film n'est pas long, on a l'impression qu'il ne finira jamais. Les situations dans lesquelles se trouvent les personnages contribuent aussi à ce malaise. Et c'est aussi ce qui fait l'intelligence de ce film : le spectateur n'est pas seulement spectateur (justement) de cette enquête, il est intégré à l'histoire, en fait partie. 

Parlons ensuite du contexte, qui contribue à l'ambiance du film. L'histoire dénonce subtilement la Chine corrompue et violente des années 2000, la situation délicate des femmes, la précarité qui existe, ainsi que le problème d'alcoolisme récurrent. Le film porte un message complexe mais important. 

Les personnages sont ce qui rend le film puissant. Ce qui m'a particulièrement plu, c'est le fait que la vision de l'histoire proposée ne soit pas manichéenne. Zhang, l'ex-policier, a des problèmes d'alcoolisme, la jeune femme autour de laquelle tourne l'histoire est mystérieuse et impassible, ne laissant presque jamais transparaître ses émotions (flegme chinois ou effet cinématographique ?). L'histoires est bouleversante dans la mesure où l'on s'attache aux personnages sans réussir à les comprendre tout à fait. Et il a fallut que je retourne l'histoire dans ma tête pendant quelques heures après la séance pour comprendre toutes les subtilités. 

Pour finir, j'ai trouvé quelques audaces cinématographiques qui me font dire que ce film est un bijou de réalisation : une ellipse temporelle à travers un tunnel (ou comment sauter 5 ans et laisser le spectateur dans l'incompréhension pendant 10 minutes), une utilisation de la caméra subjective digne d'un génie, un jeu d'ombres et lumières particulièrement intense... Je ne vais pas tout expliciter pour vous laisser découvrir ces subtilités par vous même, mais cinématographiquement parlant, le film est sublime.

Bilan ? Oui, il faut s'accrocher, non ce film ne plaira pas à tout le monde. Mais il vaut le détour, et il apporte au genre du thriller une nouvelle dimension, proche de ce qui faisait le succès du "film noir". 

N'hésitez pas à me dire ce que vous en avez penser ou si vous souhaiter le voir ou non !

Enjoy, et allez voir des films surtout !

NB